Возвращение великой трагедии: «Король Лир» снова на сцене театра «Грань»
Спустя шесть лет после последнего показа, на сцену театра «Грань» возвращается знаковый спектакль — «Король Лир» Уильяма Шекспира в постановке художественного руководителя Дениса Бокурадзе. Началась новая глава в истории этой постановки, успевшей за годы своей сценической жизни обрести статус культурного события не только регионального, но и федерального масштаба.
Премьера, ставшая легендой
Впервые «Король Лир» в режиссуре Дениса Бокурадзе был представлен зрителям в декабре 2016 года. С первых показов спектакль вызвал восторг у театральных критиков, получил высокие оценки на фестивалях и в профильных изданиях. Постановка быстро стала визитной карточкой театра и знаковым примером тонкой, интеллектуальной работы с классическим материалом.
Пик признания пришелся на 2018 год. Тогда спектакль стал лауреатом Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа художника по костюмам» (Елена Соловьева), а также получил номинации в категориях «Работа режиссера» (Денис Бокурадзе), «Работа художника по свету» (Евгений Ганзбург) и «Драма / малая форма». В том же году вошел в список 15 лучших российских шекспировских постановок по версии интернет-проекта «Я в театре» издательства «Яндекс».
Однако с 2019 года спектакль был снят с репертуара. Возвращение «Короля Лира» на сцену спустя шесть лет стало не просто повторной постановкой — это полновесная премьера, во многом новая, но сохранившая дух прежней версии.
Возвращение, которого ждали
29 апреля 2025 года «Король Лир» вновь появился на камерной сцене театра «Грань». Этот показ был особенным — спектакль сыграли бесплатно для семей участников СВО из Самары и Новокуйбышевска, а также представителей самарских общественных организаций. Таким образом, театр продолжил традицию открытости и социальной вовлеченности, ставя в центр внимания не только искусство, но и зрителя.
После благотворительного показа спектакль вошел в текущий репертуар театра, а в июне «Короля Лира» показали в Перми — на Международном Дягилевском фестивале. Приглашение поступило от самого Теодора Курентзиса, художественного руководителя фестиваля.
Это уже второе участие театра «Грань» в престижном форуме: в 2024 году коллектив представил на Дягилевском фестивале спектакль «Три сестры».
Новая жизнь спектакля
Нынешняя версия «Короля Лира» — это не просто техническое восстановление прежней постановки. Состав исполнителей изменился почти полностью: из оригинальной труппы остались лишь Юлия Бокурадзе (Регана / Шут) и Кирилл Стерликов (Эдгар и др.). В роли Лира — актер Денис Евневич, чья интерпретация образа старого короля наполнена и мужеством, и уязвимостью.
Появился и новый режиссер по пластике — Павел Самохвалов, благодаря которому хореографический рисунок спектакля стал иным, более динамичным и внутренне напряженным. Смена мизансцен повлекла за собой и смещение смысловых акцентов, обогатив уже знакомую трагедию новыми нюансами.
Художественный язык постановки
Одной из ключевых особенностей спектакля остается принцип многоролья: почти каждый актер играет несколько персонажей. Это решение придает постановке особую метафоричность. Регана, она же Шут; Эдмонд, он же Кент; Корделия, выходящая также в роли Освальда, — все эти сдвоенные образы поднимают важную тему — границ личности и масок, которые надевает человек в зависимости от обстоятельств.
Подобный подход актуализирует шекспировскую драму в глазах современного зрителя. В условиях, когда общественные роли зачастую подменяют внутреннюю правду, театр напоминает: под любым гримом — человек.
Сценография спектакля минималистична, но выразительна: на сцене нет избыточных деталей. Все, что происходит — концентрируется на теле актера, на интонациях, взгляде, пластике. Здесь слово Шекспира приобретает вес и звучание не только благодаря сложной режиссуре, но и через строгость и сдержанность выразительных средств.
Музыка Арсения Плаксина дополняет образ мира, охваченного хаосом, — она не сопровождает действие, а как будто проникает в ткань событий, подчеркивая внутреннюю драму героев. Световая партитура, созданная Евгением Ганзбургом, — еще один самостоятельный персонаж, работающий с эмоцией, ритмом и пустотой.
Режиссерский акцент: человек в лабиринте власти
Режиссер Денис Бокурадзе говорит о своем спектакле как о «путешествии Лира в самое дно человеческой боли». В основе истории — не просто драма старого короля, потерявшего власть и разум, а притча о разрушении личности в условиях абсолютной, ничем не ограниченной власти.
«Власть над судьбами других, абсолютная уверенность в правоте своих поступков - все это было в распоряжении Лира. Но разделяя государство, Лир теряет власть. Рушится миропорядок, и Лир начинает свой крестный путь испытаний, в котором его сопровождает Шут. Шут – второе «Я» короля Лира, его внутренний ребенок. Он тот, кто пытается защитить Лира от самого себя. Но как только король входит в состояние безумия, Шут исчезает. Ибо сам король становится шутом. Потеряв абсолютно все, вплоть до рассудка, лишившись дома, верноподданных и дочерей, Лир начинает проживать ту жизнь, которой был лишен прежде, он начинает чувствовать человеческую боль», - говорит режиссер Денис Бокурадзе.
В этой постановке тема отцовства звучит особенно остро. Дочери Лира — не просто символы предательства или любви, они — части души самого короля. Потеряв их, он теряет и свое «я». К финалу трагедии Лир остается один — очищенный, сломленный, но впервые способный чувствовать.
Актерский ансамбль
Обновленная труппа представляет собой сплав опыта и свежего взгляда:
Эдмонд (побочный сын Глорстера), граф Кент — Арсений Шакиров
Эдгар (сын Глостера), Герцог Корнуэльский, Король Французский, Придворный — Кирилл Стерликов
Граф Глостер, Герцог Альбанский, Герцог Бургундский, Куран (придворный) — Максим Цыганков
Юлия Бокурадзе, одна из немногих, кто остался с премьерного состава, была удостоена награды за лучшую женскую роль на Фестивале театров малых городов России в 2017 году за свою Регану. Тогда же критики особо отмечали ее переходы от трагедии к сатире и обратно — при минимальных внешних трансформациях.
Постановочная группа
Режиссёр и сценограф — Денис Бокурадзе
Художник по костюмам — Елена Соловьева
Художник по свету — Евгений Ганзбург
Композитор — Арсений Плаксин
Режиссёр по пластике — Павел Самохвалов
Продолжительность спектакля составляет 3 часа 40 минут с двумя антрактами. Возрастная категория — 18+.
Театр как территория эксперимента
Спектакль «Король Лир» — важное событие не только для зрителей, но и для самого театра «Грань». В условиях, когда внимание к театрам малых городов остается ограниченным, труппа из Новокуйбышевска демонстрирует, что художественные открытия возможны не только в столицах. Работы Бокурадзе говорят на одном языке с европейскими авангардными сценами, сохраняя при этом глубокую укорененность в отечественной театральной традиции.
Возвращение «Короля Лира» — это не просто еще одна премьера в репертуаре театра «Грань». Это возрождение произведения, которое успело стать легендой. Спектакль продолжает жить, дышать, развиваться — так же, как и сама трагедия Шекспира, в которой каждый век находит своё отражение. И в наше время, когда все чаще звучат вопросы о власти, справедливости и цене человеческой жизни, постановка Бокурадзе вновь звучит особенно остро и глубоко.
