В Самаре в кинотеатре «Художественный» состоялась творческая встреча «Как попасть в кино» с актером Дмитрием Ероповым. На мероприятии артист рассказал о своем пути в киноиндустрии, поделился личными историями и секретами профессии. В интервью GL Дмитрий затронул важность веры в себя, рассказал о своем переходе от музыкального театра к кино и пояснил, почему для него главное — это быть честным перед камерой.
Как вы попали в кино?
В этом деле важен талант и усердная работа. Когда я уезжал из Иркутска, мне говорили: «Ты что вообще вздумал? Решил покорять Москву и Санкт-Петербург? С ума сошел?». А я подумал: «Да, я хочу сесть в самолет и улететь сниматься в кино. Чем я хуже?».
Мои родители с самого детства говорили мне, что я талантливый и мне нужно развивать этот талант. Я и пошел. Если ты ощущаешь себя талантливым, то нужно свой талант развивать и не слушать тех, кто в тебя не верит.
Что вас вдохновило на то, чтобы пойти в кинематограф?
С самого детства в Иркутске меня тянуло к творчеству – я увлекался актерским мастерством, музыкой, рисовал. Уже тогда было ясно: моя дорога – в сторону искусства. Первые шаги в профессии начались с участия в социальных роликах и рекламных проектах. Именно тогда начал формироваться мой вкус, появилось понимание, какие истории мне близки и каким актером я хочу быть.
А потом был Петербург — город, где я впервые оказался по-настоящему в кадре. Помню, как после одной из сцен режиссер просто тихо сказал: «Красавчик». И в этот момент я понял: все это не зря. Ради такого можно и два часа пролежать в роли трупа или побегать по морозу. Ведь именно с таких ролей я и начинал.
«Если ты ощущаешь себя талантливым,
то нужно свой талант развивать и не слушать тех, кто в тебя не верит».
Как вы готовитесь к роли?
Я считаю, что хорошая подготовка начинается с глубокого понимания персонажа. Конечно, не всегда удается прочитать весь сценарий, особенно при плотном графике, но я стараюсь вчитываться максимально внимательно – это помогает уловить нюансы, мотивации, контексты.
Для меня важно не просто выучить текст, а понять, как персонаж живет, дышит, думает. Я обсуждаю ключевые моменты с режиссером и партнерами по площадке – именно в этих разговорах часто рождаются важные детали.
Но все по-настоящему оживает уже перед камерой. Там другое дыхание, другие реакции, настоящая химия. Именно на площадке рождается роль.
Какая роль вам больше всего запомнилась?
Одна из самых ярких ролей для меня – в фильме «Остановка». Там я играл одного и того же персонажа в двух разных временных эпохах. Это был настоящий актерский вызов: показать, как человек взрослеет, трансформируется под влиянием времени, но в глубине остается самим собой. Такая работа требует не только техники, но и тонкой внутренней настройки.
А еще – сериал «Лютик и Анютик». Там я оказался буквально накануне съемок, без проб, без репетиций. Это был интересный опыт: полностью самому собрать персонажа с нуля – придумать его голос, характер, мимику, повадки. Для меня это была стопроцентно актерская работа – без страховки, но с полной свободой.
И когда после первого съемочного дня ко мне подошел режиссер и сказал: «Ты – талант. Ты очень точно понял своего героя», – это стало настоящим подтверждением: доверие к себе, интуиция и внутренняя правда важнее, чем желание показать все приемы, которым тебя учили.
С тех пор я уверен: в кино важно не столько играть, сколько жить в кадре. Слушать, дышать, существовать. Переиграть всегда легко. А вот быть – это и есть настоящее искусство.
В каком кино вы хотели бы сняться в будущем?
Любая возможность сняться в кино – это уже хорошо. Если мне предложат роль в фильме, который кардинально отличается от всей моей фильмографии, для меня это будет большим плюсом. Даже если у картины будет низкий бюджет. Лично меня авторское кино сейчас привлекает намного больше, чем коммерческие проекты.
Как проходил поиск кастингов в кино?
Кастинги можно найти на нескольких сайтах и платформах, где у каждого актера должен быть свой профиль, где прописаны его фильмография, образование, где есть его видеовизитка. Это то, что необходимо режиссеру и кастинг-директору. Без этого не понять, что из себя представляет тот или иной актер.
В начале своего актерского пути я сидел и думал: «А как режиссер и кастинг-директор узнают о моем существовании?». Я открыл один из кинопорталов и посмотрел в специальном разделе всех действующих кастинг-директоров. Искал их почтовые адреса и номера телефонов и постоянно писал им напрямую с просьбой снять меня в кино. Я написал примерно четыреста таких писем. Я пробовал и пробовал, пока у меня наконец не получилось.
Расскажите про фильм «Остановка» и о том, как так вышло, что вы участвовали в его создании не только как актер, но и в качестве продюсера.
Режиссер искал себе в команду продюсеров, и я подумал: «А почему бы не попробовать принять участие?». Я написал ему, и он с радостью взял меня продюсером. Мы моментально нашли контакт с режиссером и всей съемочной группой. А через пару дней я увидел у него кастинг для этого же проекта и сказал ему, что хочу еще и сыграть в этом фильме. Я записал пробы, и он взял меня на роль в двух сценах. Это были самые быстрые, добрые и необычные съемки в моей жизни. За пять дней мы полностью отсняли сорокаминутный фильм – это очень быстро.
Что бы вы посоветовали себе из прошлого?
Надо пробовать. Не надо бояться, думать, что кто-то выполнит эту работу лучше тебя, тем самым упуская разные возможности. Нужно верить в себя, верить в свой талант, пользоваться и улучшать его.
Кем вы мечтали стать в детстве и когда впервые задумались о том, чтобы стать актером?
Мечтал стать космонавтом, президентом и пожарным, но когда понял, что с моими амбициями и харизмой проще стать актером, то отучился и стал артистом музыкального театра. Из одной крайности переходил в другую, но в итоге выбрал именно карьеру артиста театра и кино.
Был ли в начале вашего творческого пути человек, который вас вдохновлял?
Меня вдохновляла бабушка. Она говорила, что я талантливый и этот талант нельзя растрачивать. Моя семья, а в дальнейшем и педагоги всегда в меня верили, поэтому у меня всегда была их поддержка.
Какие заблуждения чаще всего есть у новичков, которые только пробуют себя в профессии?
Что у них ничего не получится, что кто-то может быть лучше и поэтому не стоит даже пытаться. Не нужно бояться камеры и уступать кому-то место, даже не попробовав свои силы.
